蔡玲珠《浮光》觀展心得

走進攝影類作品的展場，入口處的左手邊一幅作品立刻吸引了我的眼球，站在這九幅照片面前，能感覺到一種寂寥，隱隱約約、無聲卻難以忽視。那些物件分明不是我記憶中的物品，但卻藉著光線與一張單獨放置於畫面中央的木製高腳椅，將我的情緒拉扯開來。在心中灰濛深幽的一處，有什麼曾被久遠遺忘、落下的存在，許久之後才重新浮上心頭。

「舊物、孤獨、靜止」我似乎能感覺到物件拍攝的當下，隱約的氣氛附著於牆，攀爬著攬上拍攝者的肩、手臂、大腿，最終束縛於腳底，它走不開，有什麼東西、走不開了，而這股氣息，透過鏡頭，直接延展到觀眾面前。

透過這系列的照片，我接收到的意念與情感雖朦朧但熟悉，人們是那麼努力的在生活，以至於總忘了在孤寂的回憶遠處，還有個東西被我們落下，可能是某個曾經極為珍視的物品，可能是某個人，也可能是一段記憶。畫面背景的灰牆像是內心的空間，而木製高腳椅是舞台，是誰在上頭演繹，對觀者來說或許不那麼重要，重要的是我們是否真的看見，塑造「我」的元素？或者，如果是你，會在高腳椅上擺放什麼物品？

後話：

蔡玲珠的作品《浮光》從椅子的本質做為發想，損壞與否損壞與否影響了功能，沒了功能，椅子會成為怎樣的存在？從椅子的狀態歷程，對照到終其一生都在尋找自我的人們，最後問出「哪一個樣貌才是真正的自己？」這樣的問題。

#一〇九年全國美術展#攝影類作品